duminică, 23 februarie 2020
Veșnică Pomenire: Radu
Iftimovici
Despre morți ÎN NICI UN CAZ numai de bine
Radu Iftimovici
De curând a
plecat dintre noi spre alte zări, în plină forță creatoare, Radu Iftimovici, un
neobosit căutător de adevăruri incomode. N-a avut mari funcții, nici multe decorații oficiale, n-a
fost ministru sau subsecretar de stat, n-a condus spitale, iar dispariția lui n-a fost salutată de salve de
tun, dar a lăsat o opera validă, suculentă, valabilă, plină de surprize care să delecteze și să înnobileze gândirea generațiilor
următoare… și
să fie un exemplu de urmat.
Membru al Academiei de Științe Medicale,
profesor universitar acreditat, istoric, om de știință (cercetător virusolog), eseist,
biograf și dramaturg. Piesele sale de teatru au fost jucate la radio și
televiziune, pe scenele teatrelor din capitală și din țară. Titlurile acestor
piese sunt de fapt niște incisive eseuri mascate: Nu ucideţi caii verzi
(1983) ‒ o dezbatere de idei despre adevăr şi morală în lumea medicală; Joc
ciudat după scăpătat (1987); A cincea cameră a inimii (1989);
Poftă bună, canibali; Creşteţi vipere la sân; Curve de lux (1996)
‒ prima piesă anicomunistă, antifesenistă și antiliesciană; Ah ce bine e să faci amor pe ploaie ‒ prima piesă scrisă despre evenimentele
din Decembrie ʼ89: Aventurile
pravoslavnicilor Mitică și Petrică (2018, Mitică fiind de fapt Dimitrie
Cantemir și Petrică, Petru cel Mare).
Visa la realizarea unui spectacol total, cu zece actori, plus
el, care să spună bancuri politice la scenă deschisă.
Radu Iftimovici înainte de toate avea curajul opiniilor
și era un întreprinzător îndrăzneț, care nu se speria de obstacolele
birocratice sau de altă natură, ba chiar le aborda fățiș cu un curaj, uneori de
nebănuit. Îmi amintesc că atunci când a vrut ca piesa Curve de lux să fie montată pe scena unui teatru de stat, și văzând
că de directorii de teatre aveau rețineri, din lașitate și obediență, față de
guvernanții de atunci datorită conținutului ei incendiar, a luat hotărârea să realizeze spectacolul în regim particular,
ceea ce pe vremea aceea, în anii 1995‒1996, părea un gest nebunesc… un fel de
sfidare a bunului simț și al autorităților.
Printre preocupările sale esențiale s-a aflat și aceea de
a cinsti memoria unor celebrii oameni de știință, producând 42 de filme de televiziune, dedicate vieții și
operei acestora. Drept recompensă UNESCO i-a acordat premiul „Kalinga”(1971), destinat
să răsplătească persoanele evidențiate pentru activitatea de popularizare ai
științei. A scris o suculentă și acidă carte de amintiri, intitulată ironic, Veșnica mea pomenire… în care a luat în
răspăr multe din poncifele vremii și pe mulți potentați ai regimului comunist. Dar
opera sa capitală, pentru care a primit premiul Academiei Române, este Istoria Medicinei și a Farmaciei, o lucrare
masivă de 1500 de pagini, care prin bogăția informațiilor nu mai necesită
prezentare.
Ne-am cunoscut în 1995 când m-a abordat
direct pe stradă, punându-mi în mână un text. O piesă de teatru cu un conținut
incendiar, care multora li s-a părut la vremea respectivă indecentă. Citind-o,
mi-am dat seama că nu poate fi realizat un spectacol în niciun teatru existent
și atunci cu acordul lui am pornit împreună la realizarea primului spectacol de
teatru în regim particular stârnind uimirea profesioniștilor, a oamenilor care
o viață întreagă au fost stipendiați din fondurile statului comunist.
A fost fiul unui medic, ofițer al
armatei române, prizonier, care a refuzat categoric să revină ân țară în
rândurile diviziei Tudor Vladimirescu, gest care l-a costat încă trei ani de
detenție în gerul siberian. Radu Iftimovici, în particular, era o fire veselă,
mereu dispus la calambururi și șotii intelectuale, având câteodată o plăcere
nespusă de a șoca cu orice preț... declarându-se ateu convins și neregretând
regimul comunist. Era, printre altele, de o generozitate mascată sub forma unei
severități profesionale. N-a fost om care să apeleze la ajutorul său și să nu-l
ajute, bineînțeles în limita posibilităților sale. Iubea un citat celebru al
lui Blaise Pascal pe care și-l-ar fi dorit ca epitaf: Când mă privesc mă detest, dar când mă compar mă admir, dar... „lucra” neîncetat la unul personal.
Desigur, se pot spune multe despre toate
activitățile profesorului, scriitorului Radu Iftimovici, unele chiar nebănuite,
dar închei cu o binecunoscută glumă care, deși nu-i aparținea, îi
făcea întotdeauna plăcere să o reproducă: Oamenii
de valoare se duc și nici eu nu mă simt prea bine…! A avut dreptate!
Dumnezeu să-i odihnească sufletul neobosit!
15.02.
2020
Candid Stoica
vineri, 14 februarie 2020
joi, 6 februarie 2020
joi, 30 ianuarie 2020
sâmbătă, 25 ianuarie 2020
marți, 14 ianuarie 2020
marți, 26 noiembrie 2019
luni, 18 noiembrie 2019
Clubul Dramaturgilor
Dramaturgi goniți
Marți 27 Noembrie 2019 ora 17
La Teatrul de Comedie sala nouă
Lectura piesei:
Vieve la
Danse de Edith Negulici
Își vor da concursul actorii: Lamia Beligan, Dorin Andone, Liviu Lucaci, Meda Victor,
Alexandra Fasola, Mihai Nitu.
Regizor: Marcel Țop Moderator: Candid Stoica
Invitați:Dinu Grigorescu, Marilena Dumitrescu,
Denis Dinulescu. Sebastian Ungureanu, I. Bogdan Marin, Marilena Caragiaur,
Florentina Tănase, Sonia Neagu, Violeta Berbiuc, Pușa Lipan, Argentina Filip.
Discuții Libere
miercuri, 6 noiembrie 2019
O
moarte într-un spital Nu trăim vremuri nu prea bune. Teatrul românesc e iarăși în
suferință.. Ne mor valorile. Încă un creator al teatrului ne-a părăsit acum
câtva timp. Devenim din ce în ce mai săraci de personalități: Monica Ghiuță,
Ilinca Tomoroveanu, Damian Crâșmaru, Florina Cercel, Cătălina Buzoianu... O
falangă de mari artiști care s-au stins doar în câteva luni.
Ne părăsesc, se duc... spre
alte zări. Mai zilele trecute a plecat brusc, neașteptat și imprevizibil în
plină forță creatoare regizorul Alexandru Darie, directorul Teatrului „Lucia
Sturdza-Bulandra”. Ducu, cum a fost
alintat de mama sa ‒ frumoasa și modesta dansatoare-actriță Consuela Roșu ‒ și de tatăl său, marele actor,
Iurie Darie. Provenit dintr-o
interetnicitate fericită, a trăit, a copilărit în teatru, cum s-ar spune... a
mâncat teatru pe pâine, văzând spectacolele marilor regizori de la Teatrul de
Comedie David Esrig și Lucian Giurchescu, înconjurat de marii artiști ai scenei
care au avut asupra ființei lui o imensă înrâurire.
A murit într-un spital!!
Desigur
era grav bolnav. Dar a murit într-un spital! Un paradox!
A fost discipolul regizorului
Dinu Cernescu, apoi și-a făcut ucenicia la Teatrul din Oradea, realizând pe
cont proprii două spectacole care l-au anunțat a fi unul din cei mai
interesanți regizori al generației sale (Amadeus de P. Shaffer și Jolly Joker
de Tudor Popescu) după care „s-a
dezvoltat” ‒ firesc, ca artist ‒ în millocul colectivului Teatrului de Comedie,
spectacolele pe care le-a regizat (Iluzia
Comică de J. P. Corneille și Legături Primejdioase de Christopher Hampton după Chalderos Laclos) se remarcau printr-un limbaj teatral modern,
original mult deosebit de al colegilor lui de generație.... A evadat din trupa care l-a promovat
ca un mare tânăr regizor după un conflict destul de cotroversat cu conducerea
teatrului de atunci spre Teatrul Bulandra unde a realizat alte spectacole
interesante (Trei surori de A. P. Cehov, Iulius
Cezar de W. Shakespeare, Povestea unui necunoscut, după Dostoevski, etc) Dar
ce creator n-a avut conflicte? (De
exemplu, plecarea intepestivă prin demisie a lui C. Nottara de la Teatrul Național
în timpul directoratului lui I. L. Caragiale)
Am trăit lângă
el confirmarea internațională a excepționalelor sale calități artistice, cu
spectacolul Visul unei nopți de vară
de W. Shakespeare, (realizat cu actorii Teatrului de Comedie) în turneu, la
festivalurile de teatru din Anglia (Londra, Sheffield, Cambridge, Oxford),
Toronto, Caracas, Bogota, Istambul unde a fost invitat, recompensat ulterior pentru merite artistice deosebite Cavaler al Ordinului Artelor şi Literelor,
distincţie acordată de Ministerul Culturii şi Comunicării din Franţa, Ordinul
Steaua Solidarităţii Italiene în grad de Cavaler şi Ordinul Naţional Serviciul
Credincios în grad de Ofițer și nu în ultimul rând Preşedinte al Uniunii Teatrelor din Europa. Numit la 43 de ani
directorul unui important teatru din Capitală care mai îmainte avusese doi
directori vestiți, (L S. Bulandra și Liviu Ciulei), a reușit alături de
spectacolele realizate de el, să adune
dar mai ales să statonicească în jurul său destule energii, destule personalități de mare valoare pentru a
duce mai departe această glorioasă corabie a teatrului românesc. Din 2002 când a fost numit director a reușit
să aducă alături de el în teatrul
respectiv personalități marcante al
regiei internaționale ca Andrei Șerban, Iuri Kordonski, Elie Malka care au realizar excelente spectacole făcând
din Teatrul Bulandra un teatru European în adevăratul înțeles al cuvântului...
Avea puterea să treacă
peste orgoliul personal al regizorului. redescoperind că unul
din marile secrete ale teatrului e... actorul și că în teatru foarte important, poate
primordial e textul autorului, dar n-a avut totuși șansa să descopere un dramaturg român
autentic, neavând flerul și poate și curajul la capitolul ăsta unde atâția alți
directori au excelat.
L-am cunoscut ca
adolescent, făcând figurație în spectacole alături de părinții săi și deși am
contribuit mai târziu un pic la aducerea lui la Teatrul de Comedie, n-am avut
ulterior relații de colaborare cu el, refuzându-mi în calitate de director
piesele mele pe motive destul de ciudate,
asta însă neștirbindu-mi cu nimic aprecierile mele, în cronicile pe care le-am
scris, despre activitatea sa sau a teatrului pe care-l conducea, care de multe
ori, ca să spunem adevărul acum la sfârșit de partidă...schiopăta. Dar oare ce
director de teatru nu a greșit vreodată? S-a mai întâmplat și la case mai
mari... Se spune că C. Tănase a trecut pe lângă Maria Tănase...fluerând... iar Andre Gide, a refuzat să publice cartea lui Marcel Proust În căutarea timpului pierdut, carte care
ulterior a devenit unul dintre cele mai citite romane. Extrapolând am putea
glosa că a murit la locul de muncă întocmai ca eroii preamăriți de literatura comunistă sau mult
mai aproape de adevăr ca un erou modern pasionat în exces de arta sa, care s-a
autodistrus. Exagerând un pic se poate spune că Ducu Darie,
într-un fel și-a pregătit ieșirea din scenă regizând (timp de un an jumate)
spectacolul cu Coriolan care nu este
numai apogeul carierei sale ci prin tot arsenalul de care îl dezvoltă, prin
creațiile care au loc în acest spectacol mamut, care poate fi considerat un moment important în istoria teatrului
românesc. Se mai poate spune că Alexandru Darie a murit în plină apoteoză creatoare.
19. 09. 2019 Candid
Stoica
Abonați-vă la:
Postări (Atom)






